Биография и награды

Еще в детстве он переживал, что другие это умеют, а он нет. Как-то раз в восемь лет он попал на день рождения одной девочки из своего двора. На праздник ребята даже купили напиток, в те времена он назывался сидр. И в тот момент, когда их обучали одному танцу: шаг в одну сторону, шаг в другую, Станислава вдруг охватило чувство огромной радости. Он подумал, что научился танцевать! Но в итоге в бальные танцы он пришел не сразу. Сначала были занятия спортом – плаванием и пятиборьем, причем весьма серьезно – мастер спорта. Позже, придя в танцевальную школу в парке «Сокольники», у него снова возникло то удивительное чувство. Вероятно, просто потому, что танцующий человек – счастлив. Гормоны счастья, проникающие в сознание и весь организм во время занятий танцами, побуждали Станислава заниматься ими и дальше. Нравилось ощущение музыки, движения. Правда, сначала конкурсов не было, и ему, обладающему спортивной жилкой, это было не так интересно.

В 1965 году Станислав поступил в МЭИ на факультет электронной техники, а в 1967 году старший брат Виктор, к тому времени уже занимавшийся бальными танцами, привел его в Дом культуры «Химик», чтобы познакомить с хорошей партнершей. Так Аня Кушнарева стала первой партнершей Станислава, а Бруно Белоусов, руководитель танцевальной студии, - его первым педагогом. Успешно выступая по «Д» классу на конкурсах в Москве, Горьком, Тарту, Таллинне, Станислав и Анна танцевали вместе недолго, около полутора лет. Появление турниров и танцевального спорта означало появление профессии танцора-спортсмена. Она и стала делом жизни. Правда, все это было еще впереди.

А пока среди многих интересных кандидатур на место новой партнерши главной оказалась солистка ансамбля «Школьные годы» Людмила Бородина. Через 7 лет они стали супругами, и после этого прожили вместе еще 20 лет. Их союз для многих являлся идеалом и танцевального, и супружеского дуэта. Сам Попов оценивает эти годы как великолепную жизнь с огромным количеством турниров. Поповы, действительно, были той парой, благодаря которой Советский Союз долгое время показывал, что мы и в области бальных танцев «впереди планеты всей».

Любительская карьера Станислава и Людмилы насчитывает более ста турниров. Среди наиболее успешных выступления на таких, как «Янтарная пара» (Каунас), «Рижская осень», «Таллиннская регата» и «Таллиннская весна», «Вильнюс», «Неделя Балтийского моря «(ГДР), «Савария» (Венгрия), конкурсы в Финляндии, Австрии, Болгарии и других странах. В 1975 году Станислав и Людмила стали победителями II Всесоюзного конкурса бальных танцев, а, начиная с 1975 года, началась череда их сначала призовых, а потом и победных выступлений на чемпионатах социалистических стран, в том числе и в Москве в 1979 году. 1981 год ознаменовался новым этапом их танцевальной карьеры – Станислав и Людмила перешли в профессионалы. И первое же участие в Дрезденском танцевальном фестивале принесло успех, который они закрепили на последующих чемпионатах Европы и мира в латиноамериканской, европейской программах, а также программе 10 танцев.

О том, насколько сложна была жизнь танцора, занимающегося в нашей стране бальными танцами, свидетельствует один эпизод. Однажды после выступления Станислава и Людмилы на чемпионате Европы в Великобритании их пригласили на чемпионат мира в Лондон. Тогда в СССР существовало негласное распоряжение о том, что нельзя выезжать в западную страну чаще, чем раз в полгода. Так что по их танцевальному дуэту международный отдел ЦК КПСС принял специальное решение. Однако после выступления в Лондоне их снова пригласили, но на этот раз уже на Блэкпульский фестиваль, крупнейшее событие танцевального мира. Сегодня этому самому престижному и старому турниру уже более восьмидесяти лет. Все участники прибывают на него за свой счет, а советской паре англичане готовы были полностью оплатить расходы: дорогу, проживание, пребывание за неделю до турнира. Сейчас это может показаться не существенным, но в советское время с его командировочными расходами подобное предложение выглядело серьезно. Англичане сами разговаривали с нашим посольством, где их вместе с танцорами обнадежили, но в результате в нужный момент Станислав с Людмилой не смогли ни до кого «дозвониться». И после этого они на три года стали невыездными.

Последнее выступление Станислава и Людмилы состоялось в 1988 году на крупнейшем в истории бальных танцев турнире All World Stars Champions в Токио, в огромном зале Токио-дома, вмещающем 50 тыс. зрителей. Призовой фонд этого турнира составлял около 300 тыс. долл., а победители получали еще и новые модели «Мазды». Японское телевидение запечатлело волнующий момент: танцоры и педагоги из разных стран устроили москвичам церемонию прощания с конкурсным танцем. А со своими поклонниками в России Станислав и Людмила попрощались медленным вальсом спустя несколько месяцев в том же году на I Международном конкурсе бальных танцев, проведенном ими в Москве.

Время участия в конкурсах оказалось интересным не только с точки зрения борьбы с соперниками. Острая конкуренция стимулировала творчество танцоров. Нужны были новые профессиональные знания. И в 1980 году Станислав и Людмила стали студентами ГИТИСа по кафедре хореографии (окончили в 1985 году). Им выпала честь учиться на последнем курсе Ростислава Захарова, одного из основоположников советской балетной школы. Совместно с Людмилой Станиславом создано много интересных танцевальных номеров. Несомненно, лучший из них «Кармен» на музыку Бизе в обработке Щедрина, который по праву вошел в историю российского бального танца как первая и очень успешная попытка соединения классической музыки и бальной хореографии.

Позже на Кубке мира в 1999 году этот номер был возобновлен Игорем Кондрашевым и Ириной Остроумовой. На юбилейном, 15-м Кубке мира (2009) на гала-шоу с номером «Кармен» выступила пара из США, в то время чемпионы мира в программе 10 танцев, Герман Муштук и Ивета Лукосите. Герман с удовольствием поделилился интересной историей, связанной с этим шоу. Как раз в то время, когда он маленьким мальчиком начинал танцевать, в Кишиневе и Москве он несколько раз видел показательные выступления Станислава и Людмилы Поповых с номером «Кармен». Тогда об этом прекрасном номере говорили все. Судьба распорядилась так, что Герман оказался в США, так же как и один из лучших учеников Станислава - Талят Тарсинов. Сегодня Талят, чемпион СССР в латиноамериканском шоу - один из ведущих бальных хореографов мира. И он предложил Герману с Иветой сделать на ту же музыку свою «Кармен». Так Герман перенесся к своим замечательным воспоминаниям детства, а на юбилейном Кубке мира они подарили этот номер Станиславу.

В этом необыкновенно творческом по атмосфере коллективе было подготовлено более двадцати пар международного класса. Такие как Петр и Алла Чеботаревы, Владимир и Ольга Андрюкины, Алексей и Светлана Дмитриевы, Артур и Мария Лобовы, Талят и Марина Тарсиновы, Игорь и Иветта Кондрашевы, Владимир и Елена Колобовы, Леонид Плетнев и Татьяна Павлова. Сегодня все они - прекрасные педагоги, передающие своим ученикам как у нас в стране, так и за рубежом ту исключительную преданность танцу, которая всегда отличала самого Попова.

Один из его учеников, ныне народный артист Украины, создатель и руководитель единственного в мире Театра танца (Севастополь) Вадим Елизаров вспоминает, что Станислав Попов оказал на него огромное влияние. Он был его кумиром. Грамотнейший специалист и человек, обладающий феноменальным вкусом, Станислав был во всесоюзном танцевании системой. А сколько пар воспитали Станислав с Людмилой! Все профессионалы прошли через их руки. Елизаров вспоминает знаменитые сборы в Полтаве и в Крыму, в Севастополе, и Стаса - демократичного и в то же время высокопрофессионального. Для Елизарова он был не просто педагогом, а прежде всего человеком, дающим пример профессионального отношения к своему делу.

Уже на следующий год (1988) на ее базе возникла Ассоциация профессиональных исполнителей и учителей бального танца (АПИУБТ). Именно эта организация в 1994 году была преобразована в Русский танцевальный союз, а Станислав Попов стал его бессменным президентом. Теперь Россия в лице РТС получила право участия в работе международной профессиональной организации – Всемирном совете по танцу (WD&DSC). Расширив свои полномочия, РТС в 2007 году был преобразован в Российский танцевальный союз.

Первым профессиональным турниром, организованным Станиславом Поповым, стал I Всесоюзный конкурс по бальным танцам, проведенный в 1988 году в УСЗ «Дружба» (Москва). В силу исторических причин он еще не носил официального названия чемпионата, но таковым являлся по сути. Впервые в нашей стране танцевальный конкурс проводился только по международной конкурсной программе, исключая советские танцы. Его победителей с полным основанием можно определить как первых чемпионов страны. Ими стали: в стандарте Станислав и Людмила Поповы, в латине – Юрис и Бируте Бауманис (Рига), в европейском шоу – снова Станислав и Людмила Поповы, а в латиноамериканском – Талят и Марина Тарсиновы.

Начиная с 1990 года, теперь уже чемпионаты России стали проводиться ежегодно по всем программам конкурсного танца: стандарт, латина, европейское и латиноамериканское шоу и программа 10 танцев.

На протяжении многих лет бальные танцы развивались в нашей стране в отрыве от остального мира. Это тем более важно представить, поскольку родились эти танцы именно там, в «другом» мире. Вот почему так важны были сначала пусть незначительные, а потом все более расширяющиеся связи с мировым танцевальным сообществом. И, пожалуй, задача по организации и проведению международных турниров у себя дома была не менее значимой, чем превращение зарубежных турниров в доступные для наших танцоров.

Таким первым международным конкурсом профессионалов с участием ведущих пар мира, стал проведенный в 1988 году Станиславом Поповым I Московский международный конкурс. В его рамках состоялось еще одно историческое для танцевального мира событие - шоу чемпионов мира Эспена и Кирстен Салберг и Алана и Хейзел Флетчер «Латинская фантазия II». За первым конкурсом с интервалом в два года последовали еще три - в1990, 1992 и 1994 годах. Полученный опыт позволил, начиная с 1995 года, подойти к проведению Кубка мира, который открыл танцевальному миру нашу страну.

Как президент Российского танцевального союза, Станислав Попов всегда принимал активное участие в работе Всемирного танцевального совета (WDC). На протяжении ряда лет он являлся вице-президентом с особыми полномочиями Спортивного комитета WD&DSC, а с 2003 по 2012 годы - вице-президентом Всемирного танцевального совета (WDC). В 2013 году, отмечая заслуги Станислава Попова по развитию мирового бального танца, на Ежегодном собрании WDC ему было присвоено звание «почетный вице-президент WDC».

Начиная с 2001 года, Станиславом Поповым начали регулярно проводиться в нашей стране официальные чемпионаты WDC: чемпионаты Европы по европейской программе, Москва – 2001, 2009, 2012; чемпионаты Европы по латиноамериканской программе, Санкт-Петербург – 2002, Москва – 2005, 2008; чемпионаты мира по латиноамериканскому шоу, Москва – 2003, 2006, Омск – 2009; чемпионат Европы по программе 10 танцев, Омск – 2008. И наконец главный, с точки зрения статуса, турнир – чемпионат мира по латине. Он прошел в 2007 году в Кремле и стал прощальным для выдающейся пары современности Брайна Ватсона и Кармен (Германия), завоевавшими на нем свой последний, девятый титул. В 2011 году кремлевский паркет снова был предоставлен лучшим танцевальным дуэтам планеты в латине. На сей раз чемпионский титул завоевали Риккардо Кокки и Юлия Загоруйченко (США). А в 2013 году снова в Кремле впервые за всю историю бальных танцев у нас в стране собрались сильнейшие пары мира в европейской программе. На высшую ступень пьедестала поднялись Арунуас Бижокас и Катюша Демидова (США).

Возникнув как организация профессиональных танцоров и учителей танца, сегодня РТС успешно развивает любительское танцевание в рамках AL WDC. Так на прошедшем объединенном чемпионате РТС 2013 года выступило около 1200 любительских танцевальных дуэтов.

За последние годы РТС вырос не только количественно, но, что еще важнее, - качественно. Традиции, заложенные 25 лет назад, получили свое дальнейшее развитие, и заслуги своих коллег в РТС теперь отмечают премией «Признание» на специальной торжественной церемонии. Станислав Попов не раз становился обладателем этой премии в номинации «Лучший турнир года». А в 2013 году к этой номинации за проведенный чемпионат мира по европейским танцам добавилась еще и номинация «Лучший организатор года».

Начав свою историю в 1995 году, Кубок мира стал турниром, собирающим лучшие пары мира в латиноамериканской программе. Первые два года его победителями становились пятнадцатикратные чемпионы мира Донни Бернс и Гейнор Фейвезэр (Шотландия) (1995, 1996), четыре раза Кубок выигрывали девятикратные чемпионы мира Брайан Ватсон и Кармен (Германия) (1999, 2000, 2002, 2004) и многократные победители Блэкпульского фестиваля Михал Малитовски и Джоана Ленис (Польша) (2007, 2009, 2010, 2012), трижды – четырехкратные победители Блэкпульского фестиваля Юкка Хаапалайнен и Сирпа Суутари (Финляндия) (1997, 1998, 2001), один раз – вице-чемпионы мира Пол Киллик и Ханна Картунен (Великобритания) (2003) и уже дважды действующие чемпионы мира Рикардо Кокки и Юлия Загоруйченко (США) (2008, 2011). И, конечно, российские пары. Первыми Кубок мира выиграли финалисты чемпионатов мира Сергей Рюпин и Елена Хворова (2005), а на следующий год на высшую ступень поднялись вице-чемпионы мира Слава Крикливый и Елена Хворова (2006).

За прошедшие почти 20 лет самому организатору больше всего запомнился прежде всего первый турнир, проведение которого потребовало огромной работы с бессонными ночами. В середине 90-х было даже трудно представить, что в Москве выступят все те звезды, которые в итоге приехали в Лужники (первый турнир проходил на Малой спортивной арене). Из шести финалистов мира у нас танцевали четверо. Высочайший уровень, и конечно, радостное событие. Затем ним последовал второй Кубок мира, переместившийся в Кремль. Совершенно другая площадка и условия проведения, но тоже действительно волнующее событие. Попову запомнился и 10-й Кубок мира, на котором впервые за много лет вновь выступили Донни Бернс и Гейнор Фейвезэр с удивительно красивой румбой.

За прошедшие годы Кубок мира стал одним из самых, если не самым, престижным турниром в мире по приглашению. Прежде всего это обусловлено великолепным залом – Кремлем, историческим центром России, Москвы. А еще потрясающим паркетом, красивыми парами, светом – всеми составляющими, дающими возможность этому турниру быть особенным. Кубок мира - не танцевальный марафон, в нем всего три тура. Это, скорее, светское событие, чем спортивное соревнование, особенно учитывая, что во второй день проходит гала-шоу - театрализованное действие, составленное из лучших номеров участников и гостей Кубка мира. А в перерывах на прославленный паркет выходят зрители, чтобы потанцевать и получить заряд позитивной энергии. И уже многие годы помогает им в этом музыкальная группа «7 ветров» под руководством заслуженного артиста РФ Георгия Мушеева.

Со временем к роли танцмейстера Венского бала добавилась еще роль танцмейстера «Русских балов» в Вене, Баден-Бадене, Алма Ате, Пальма де Майорке, Монтрё, Киеве. Надев бальные платья и фраки, мужчины и женщины стремятся перенестись на балу в иное измерение. А регулярность их проведения свидетельствует о том, что погрузиться в это удивительное романтическое состояние, навеянное Наташей Ростовой, в наши дни хочется очень многим. Перед Венским балом проводится отбор дебютанток, где из 800 девушек остается всего 100. И каждый год на их подготовку Попову требуется 2,5 месяца. А дебютанткой может стать далеко не каждая. Конечно, важны и возраст (от17 до 23), незамужний статус и приятная внешность. Но прежде всего это должна быть барышня духовная, хорошо воспитанная и образованная. Она выходит в общество и должна соответствовать определенным идеалам.

Прошло время, но до сих пор у нас в стране приоритет отдан только танцевальному спорту, а общественный, социальный танец не намного продвинулся в своем развитии по сравнению с тем, что было 25-30 лет назад. В те времена, когда существовали танцевальные школы, а не спортивные клубы и просто танцевальные площадки, танцы были намного популярнее. Сегодня просто танцевать не идут никуда, а танцевальные паузы возникают только в рамках каких-то событий, да и то не всегда. В школьные годы никто не приобретает танцевального навыка, поскольку танцев в рамках школьной программы нет, кстати, в отличие от многих европейских стран. Но и повзрослев, люди даже не задумываются о том, чтобы пойти еще на танцевальные курсы и научить свое тело правильно двигаться. А между тем танцы дают человеку не только умение координировать тело, подвижность и элегантность. Многое в их жизни и общении становится проще. По мнению Попова, популяризация бальных танцев и предоставление людям широкой возможности танцевать по-прежнему остается для нашей страны актуальной проблемой.

В последнее время в культурной жизни общества появился отрадный момент – все более заметное место начинают занимать балы, в том числе и проводимый в Москве Венский бал. Танцевальные события такого ранга дают людям самых разных возрастов возможность почувствовать радость танца.

Если заглянуть в далекое прошлое, то танцевальная культура занимала в российском обществе совсем иное место. В связи с этим Станислав Попов вспоминает Петровские ассамблеи. Понимая, что танцы - неотъемлемая часть общеевропейской культуры, Петр I заставил всех танцевать. Раньше этот пример Попов вместе со своими коллегами часто приводили в беседах с представителями идеологических органов, которые препятствовали развитию танцевальной культуры. Но даже и в те, советские, времена можно было найти позитивные примеры. Так в свое время министр обороны К. Ворошилов издал приказ, согласно которому во всех военных училищах начали преподавать танцы. Советский офицер должен был уметь танцевать, танцевали и в суворовских училищах. А сегодня трудно себе представить наших офицеров танцующими, поскольку общество опустило их на недостойный офицеров социальный уровень.

Бальные танцы - это всегда красиво. А поскольку в советское время красота была дозирована, она была особенно ценна. В новогоднюю ночь люди с нетерпением ждали после «Голубого огонька» в 4 утра не только программу «Мелодии и ритмы зарубежной эстрады», но и «Танцы, танцы». Появляясь на экранах телевизоров раз в год, программа становилась очень запоминающейся. Танцевальную пару Поповых зрители старшего возраста хорошо помнят не только по этой программе, но и благодаря их участию в многочисленных эстрадных концертах. Сегодня практика сборных концертов ушла, с сожалением замечает Попов. Но даже в тех, которые проходят, есть вокалисты, танцевальные коллективы, однако полностью отсутствуют на сцене танцевальные пары.

А что касается телевидения, то сегодня, по мнению Попова, манипулирование сознанием – вещь абсолютно очевидная и реальная. Телевидение не хочет транслировать показательные выступления с танцевальных турниров, зато появляются сомнительные реалити-шоу. Можно только сожалеть об уровне той основной массы, которая их смотрит. Все забыли о том, что телевидение должно нести воспитательную функцию и уж ни в коем случае не шокировать, не играть на пороках, предлагая не эстетичную продукцию. Именно этой идеей руководствовался Станислав Попов, когда в течение шести лет возглавлял жюри, ставшего популярным шоу «Танцы со звездами» на канале РТР. Его профессиональный и интеллигентный комментарий давал возможность миллионам зрителей лучше понять и полюбить красоту бальных танцев.

И еще один штрих к культуре танца, «подсмотренный» Поповым в США. В этой стране ни один пятизвездочный отель не строится без большого convention-центра, который может использоваться как бальный зал. Говоря «бальный», имеется в виду его предназначенность не для бала высокого статуса, а для танцев участников конференции по ее завершении. Это особая, бальная, форма общения. У нас в принципе нет таких залов, даже на уровне проектов гостиниц, поскольку этого нет в менталитете людей, от которых зависит разработка и принятие проектов. В лучшем случае имеется большое помещение под дискотеку, что тоже хорошо: проходя через определенный этап своего развития, молодежи нужно «наплясаться» от души, может быть, даже сломав мебель. Но все это должно быть в комбинации с другими возможностями, когда люди могут реализовать себя еще и в иной среде.

Только происходит это у него не на международном блестящем турнире, а в его частной жизни, важность которой для него первостепенна. «Танцуйте и будьте счастливы!» - говорит Станислав Попов. И многие встают на этот путь счастья, и получают его от достижения не только высшей цели, но и просто от свободы движения, от возможности слиться с музыкой, от повышения своей самооценки, приобретения красивой осанки и, конечно, общения. Общения мужчины и женщины, их совместного музыкального и танцевального действия, где проявляются лучшие качества человека.

По мнению Попова, бальные танцы – тот вид социальной активности, значимость которого в нашем обществе еще до конца не осознана. Яркий пример – дети. Если они начинают танцевать лет в 6-8, то в 11-12 уже сильно отличаются от сверстников и манерой общения, и постановкой корпуса. Существует не так много видов деятельности, где бы учили общаться мальчиков и девочек, юношей и девушек, мужчин и женщин. Приводя на танцы детей, многие родители спустя какое-то время сами начинают танцевать, а потом бывает, что включаются и бабушки с дедушками. Получается, что на уровне физической культуры бальные танцы - самое массовое движение. Ведь далеко не все играют в футбол, а вот танцуют абсолютно все.

До появления шейка, брейка и им подобных танцы были парными. Во многом это объясняется произошедшими изменениями в социальном укладе. Сегодня у института семьи много проблем, люди все больше разделяются, и танцы тоже становятся другими. Но Станислав Попов не теряет надежды. что, когда люди «натрясутся» по отдельности, у них возникнет ностальгия по высоким человеческим отношениям, и они начнут сближаться. Может быть, они опять соединяться и станут счастливы.

Ведь бальные танцы – это идеальные отношения мужчины и женщины.